Las ilustraciones de Rebecca Bradley tienen trazos inocentes y colores amables. Con un clic en More podés ver más.

Lenny y Meriel lo explican con sencillez: «Agarrá un rastrillo, hacé algo de arte, a veces tomá fotos desde un barrilete». Aquí está su resultado.

En esta página podés ver extraños y hermosos ejemplos de caligrafía árabe, en donde las palabras y las frases adquieren formas animales.

Paula es artista plástica, vive en Portugal y realiza unos inspirados diarios visuales que podés hojear aquí.

Elegantes y soñadoras ilustraciones de Pablo Auladell.

Tenés que visitar los dibujos y las ilustraciones de Liz Adams.

Esta colección de fotos de flores deja sin aliento. No te pierdas, de la misma autora, las fotografías que tomó en su casa.

Viviana Bilotti es una ilustradora argentina y en su weblog podés ver muchos de sus deliciosos trabajos.

Deliciosas ilustraciones de películas modernas al estilo del arte folclórico ruso. Aunque el idioma nos es inaccesible, se reconocen casi todas: Harry Potter o Matrix, Star Wars o El hombre araña, El señor de los anillos o (aquí al lado mostramos un detalle) Terminator.

Se llama Petra Stefankova, nació en Eslovaquia, vive en Inglaterra y tiene unos coloridos y dinámicos dibujos que podés ver aquí y aquí.

El artista Tim Knowles hace dibujar a los árboles. Ata lapiceras a los extremos de las ramas, ubica un lienzo o papel debajo, y espera a que se levante viento. Podés encontrar más información aquí o, en inglés, en el sitio del autor.

Para quien sabe mirar, las imágenes satelitales o los mapas de Google Maps están llenos de arte.

Hermosas, monstruosas, surrealistas ilustraciones (aquí y aquí) para el libro Pantagruel, de François Rabelais, hechas en 1565 por François Desprez.

En este sitio tienen caricaturas de sesenta equipos de fútbol: todos los que participan en el mundial y algunos de los más famosos de la historia. Cada conjunto de caricaturas fue hecho por un artista distinto, por lo que podés apreciar variedades de estilos y enfoques. Para elegir un equipo usá el menú desplegable que está arriba, en el centro.

Paul Rogers crea posters inspirado en el enérgico y limpio diseño soviético de los años 20 y 30. (Como siempre, haciendo clic en la miniatura podés ver la imagen en un tamaño mayor.)

Randel Plowman es un artista estadounidense que se propuso hacer un collage por día. Miden unos diez centímetros de lado y los podés ver ordenados cronológicamente.

Solamente con tinta (y a veces, pero muy pocas veces, con un poco de color) el sueco Mattias Adolfsson hace dibujos nítidos e inspirados. Podés verlo en su sitio o en su blog.

La página está sólo en japonés, pero ¿qué importa? Aunque te pierdas entre las fotos o los dibujos siempre encontrarás algo bellísimo.

Fotos tomadas a través de una lente de hielo.

Obra, biografía y pensamiento de 118 artistas elegidos por artistas

El proyecto "Bola de Nieve" de la Revista Ramona, realizado con el aporte del "Espacio Fundación Telefónica", donde se presentó el 1º de junio, es una base de datos online y una exposición virtual permanente que documenta la situación actual del ámbito artístico argentino y se funda en las elecciones de los propios artistas.

Se propone como una fuente de consulta y referencia libremente disponible para investigadores locales y extranjeros, aficionados y curiosos.

El proyecto se centra en artistas argentinos o quienes hacen arte en la Argentina actual.

"Bola de Nieve" opera a través de un sistema de curaduría autogestivo: los mismos artistas eligen a sus pares. Cada persona mencionada es invitada a participar en el proyecto y podrá a su vez mencionar a sus preferidos. El proceso se repite, incorporando nombres nuevos y creciendo en cada vuelta del proceso, según la técnica sociológica conocida como “bola de nieve”.

Los artistas que se incorporan disponen de un espacio para mostrar una selección de su obra y exponer su pensamiento acerca de la situación actual del arte y su propio trabajo. Esta reflexión se organiza en torno a preguntas preestablecidas que se formulan a todos por igual.

En breve, el sitio "Bola de Nieve" tendrá también una versión en inglés.

Por ahora, hay 118 artistas. La lista, a continuación. (Vía Kunst in Argentinien / Arte en Argentina.)

Steven Burke es un ilustrador francés que muestra una agradable y a veces desconcertante y onírica serie de dibujos hechos sólo con tinta negra. Además tiene una colección de fotografías tomadas en la calle de carteles, dibujos y muñecos que le llaman la atención por su diseño o sus imágenes.

Zona Moebius es una revista digital sobre literatura, arte y cultura. En cada número se pueden encontrar críticas de películas y de libros, artículos sobre artes plásticas o filosofía y una cuidada sección de poesía.

El fotógrafo francés Emmanuel Donfut tiene una colección de impresionantes fotos anfibias: la mitad de la imagen muestra lo que ocurre debajo del agua y la otra mitad lo que ocurre por encima. No están retocadas digitalmente: utiliza un equipo especial. Aquí tenés una galería y aquí otra; con un clic las podés ver más grandes.

Cada cuatro años el mundo es más redondo que nunca. Para festejar el comienzo del mundial de fútbol, un estudio alemán de diseño ideó y elaboró una pelota especial para cada país participante. El material con el que está hecha o revestida cada pelota alude al país en cuestión; por ejemplo, la que corresponde a Estados Unidos está hecha con tela de jean; la que corresponde a Polonia está cubierta por partituras de Chopin. La colección tiene dos partes: primera y segunda. Aunque en algunos casos se notan demasiado los estereotipos y prejuicios nacionales, la colección es hermosa y enigmática. ¿Por qué la pelota de Portugal está hecha de corcho? ¿Por qué la pelota de Croacia, que mostramos aquí al lado, está envuelta en corbatas? ¿De dónde provienen los atractivos dibujos que se ven en la pelota de Serbia y Montenegro? Acertijos que podrías resolver con un poco de investigación.

Durante su vida, Frank R. Paul ilustró una enorme cantidad de revistas estadounidenses de ciencia ficción, aventuras y fantasía. Sus trabajos empezaron a aparecer en la década del 20; sus cohetes, alienígenas, astronautas y ciudades del futuro inflamaron la imaginación de Ray Bradbury, Arthur C. Clarke y otros grandes maestros del género, que en esa época eran niños. En estas galerías hay muchísimas de sus tapas. Haciendo clic vas a una página donde se ven con más detalle.

Aunque escriba en inglés, Alex Noriega vive en Barcelona. Luego de mirar sus espléndidas ilustraciones, podés ver paso a paso cuál es su método de trabajo.

Tony Fitzpatrick es un artista neoyorkino que realiza llamativos y vistosos collages. Podés apreciar su trabajo en tres galerías: primera, segunda, tercera. En todos los casos, haciendo clic sobre una imagen la podés ver con mayor tamaño.

Una llamativa colección de estatuas raras de todo el mundo. Aunque son muy pocas y no se aclara en dónde se encuentran, vale la pena darle un vistazo.

Una divertida plataforma de dibujo que traza líneas, salpica y mancha. Sólo tenés que mover el mouse sobre la página y crear arte; haciendo clic cambia el color, apretando la barra espaciadora se borra todo y tenés de nuevo la hoja en blanco. Con un poco de buena voluntad, el resultado recuerda al action panting de Jackson Pollock y eso explica la dirección de la página. La versión original de la plataforma está aquí, aunque no se pueden cambiar colores.

Roy Lichtenstein fue un artista plástico estadounidense especialmente conocido por utilizar imágenes inspiradas en la historieta y la cultura de masas contemporánea. Hace unos meses, una exposición con algunas de sus obras en pequeño formato recorrió América del Sur; aquí podés ver el catálogo.

Las pinturas de Anette Allman parecen imágenes de un sueño tranquilo y cariñoso. Podés verlas aquí y aquí.

Rafael Mendoza es un ilustrador digital que tiene personajes redondeados, luminosos y divertidos.

Vos también podés crear un caleidoscopio virtual. Elegís los colores con la paleta de la derecha, y luego dibujás formas en el espacio de trabajo. Los colores y las formas se mueven solos, de manera psicodélica e hipnótica.

No sabemos mucho de él. Apenas que vive en Francia, que firma con las iniciales ctrc y que saca unas fotos espléndidas: paisajes tranquilos y escenas vacías con colores saturados y ominosos.

Luis Scafati es uno de los mejores y más importantes ilustradores argentinos. En su sitio podés ver una buena muestra de su trabajo. (Aquí en TamTam habíamos recomendado ya sus ilustraciones para La metamorfosis, de Kafka.)

Espléndidos diseños geométricos construidos con origami. Su autor es Eric Gjerd, quien en su sitio sugiere técnicas y propone diseños, aunque lamentablemente, sólo en inglés.

Natalie Ascensio es una artista plástica e ilustradora llena de colores y imágenes vivaces.

Esta colección de casi mil quinientos posters de la Unión Soviética abarca desde 1917 hasta 1990. Algunos tienen tema social o político, otros son de propaganda bélica, otros son artísticos o deportivos. Es fácil perderse entre las raras letras, las imágenes coloridas, los diseños geométricos.

Un ziquick es el personaje que podés ver en la foto aquí a la derecha; no, el gato no, el otro. Ziquicks y compañía es el proyecto lúdico del artista plástico francés Max Envrac: crea artesanalmente un ziquick y luego lo entrega «en adopción» a una persona en cualquier parte del mundo, que debe integrarlo a su vida, llevarlo con él a sus viajes y fotografiarlo en todo momento. Con las imágenes que reciba hará una muestra; mientras tanto, podés ver algunas de las fotos en esta galería.

A Stephen Knowles le gusta caminar por la playa, jugar con su Playstation, escuchar música y hacer estas obras de técnica diversa pero gran expresividad.

En los trabajos de Rob Goncalves se mezclan la realidad y la fantasía, el sueño y la vigilia, el cielo y la tierra, lo cercano y lo lejano.

Linda Davick muestra ilustraciones brillantes, nítidas y coloridas; elegí una opción en el menú inferior para verlas.

Tinta Tonta es el weblog donde Gustavo Sala y Humberto Miranda muestran sus trabajos de ilustración y humor.

Hermosas muñecas de porcelana creadas por Marina Bychkova, una artista rusa que vive en Canadá.

Jere Smith es un artista que muestra sus pinturas, sus ilustraciones y una deliciosa colección de objetos enigmáticos, elegantes y sin utilidad.

¿Serán realmente los cien mejores pósters de toda la historia? No lo sabemos, pero vale la pena recorrer la colección con tiempo, de punta a punta, y observarlos en detalle.

Las ilustraciones de Julie Rocheleau, que usa las dos palabras del título para su dirección web, tienen un clima misterioso y cargado de sentido, como si espiáramos escenas intermedias de una película.

Ian Dingman nos muestra sus cuadros e ilustraciones de geometría serena y colores calmos.

Pablo Lobato es un ilustrador argentino que realiza caricaturas coloridas, geométricas y dinámicas. Muchas son de músicos: Bjork, Lenny Kravitz, Frank Zappa, Metallica, Backstreet Boys; otras son de celebridades de la televisión, el cine o los deportes.

John Nez dibuja coloridas escenas infantiles: un elefante vendiendo panchos, un baile de disfraces, un cerdito granjero, un mandarín en la China.

Ilustraciones para revistas, bocetos en libretas, muñecos de cartulina, fotografías de libros y de ventanas, juegos: la ilustradora brasileña Mariana Massarani es muy versátil y en su sitio saltamos de una punta a otra de su talento.

Meg Hunt tiene veintidós años, vive en Phoenix y hace unas ilustraciones tiernas y coloridas.

Wayne Harris es un ilustrador que inventa simpáticos y coloridos personajes: desde piratas hasta luchadores de catch, desde superhéroes hasta plantas carnívoras, desde dragones hasta robots cansados.

Una enorme colección de retratos de escritores y personajes literarios realizada por el plumín, el lápiz o el mouse de muchos artistas diferentes.

Un proyecto artístico muy singular. Mediante un sotfware especial se modifica al azar el archivo de una imagen y luego se aprecia el resultado. A veces la corrupción del archivo es demasiada y no se puede ver nada; a veces las fotos quedan con extraños e inesperados efectos luminosos.

Una inagotable colección de murales callejeros en Japón.

Lou Lou es una ilustradora holandesa, y el diseño de su sitio web es tan delicioso como su trabajo.

No sabemos cómo era el juego, pero las ilustraciones de esta baraja especial, editada en la década de 1950, son deliciosas.

P. Williams es ilustrador y podés ver sus divertidos cuadernos de bocetos y garabatos. Son dos. Como siempre, haciendo clic en cada miniatura la imagen aparece más grande.

Extrañas y sabrosas esculturas hechas con pescado, salame, champiñones, pan dulce y otros alimentos.

Loopland es el sitio donde el ilustrador Allan Sanders muestra sus trabajos: dibujos, bocetos, breves animaciones.

Laura Levine es ilustradora (con un estilo muy particular) y fotógrafa (y tiene una gran colección de fotos de músicos de rock).

Meredith Allen reproduce muñecos y personajes célebres con helado derretido.

En Mojizu vas a encontrar centenares de pequeños y simpáticos personajes. Con una ilustración, con su nombre, con algunas breves características como sus gustos, su fecha de cumpleaños o sus superpoderes, pero sin historias y sin peripecias; eso lo tendrás que imaginar vos. Es una comunidad online para los ilustradores y sus personajes que se puede recorrer de muchas maneras: con ojo profesional si sos dibujante, con el simple placer de la mirada si sólo querés maravillarte.

Stephan Britt nació en Luisiana, tiene un gato llamado Edsel y escucha mucha música. Y además es un ilustrador de colores brillantes y figuras amables. En sus galerías podés ver muchos de sus trabajos.

Dinotopía es una isla perdida compartida en armonía por humanos y dinosaurios. Y también es un proyecto del ilustrador James Gurney. Podemos ver dos colecciones de imágenes sugerentes y misteriosas.

Aninés Macadam es una ilustradora argentina con un práctico sitio web donde se pueden ver sus collages coloridos y sus ilustraciones inocentes y vistosas.

¿Cómo eran los garabatos infantiles de Leonardo da Vinci o Andy Warhol? ¿Asomaría en esos dibujos el talento de los grandes artistas que serían después? Una divertida propuesta de Worth1000 explora esa idea.

Además de ser una excelente fotógrafa, Enid Crow tiene n gran sentido del humor. Fijate, por ejemplo, en esta colección de autorretratos en medio de desastres.

Digital Rampage es un sitio con docenas de buenas ilustraciones para disfrutar. Como es habitual, con un clic en cada miniatura podés ver la imagen más grande. Es obra de Graham Corcoran, que vive en Dublín y también tiene un weblog donde podés ver sus trabajos día a día.

Una nutrida y atractiva exhibición de murales de Nicaragua. (Para empezar hacé clic en Begin; se abre una ventana nueva.) Las obras están agrupadas por estilo: primitivistas, infantiles, políticos, escuela mexicana, etc.

Desde hace algunos años, el gobierno de Camboya destruye públicamente las armas de fuego ilegales, un problema grave en un país que vivió épocas de violencia muy intensa. Una organización no gubernamental prefiere convertir esas armas requisadas en esculturas, y así es como financia y promueve un programa que forma estudiantes de arte en los secretos del trabajo en metal; luego ellos usarán esas armas como material para su arte. Aquí vemos algunas de las esculturas hechas con armas.

Bella Pilar es una ilustradora que se especializa en muchachas elegantes, gráciles, delicadas y muy flacas.

Ann Smith hace unos bonitos robots animales con pedazos de computadoras en desuso y artefactos electrónicos rotos.

Terry colecciona ilustraciones de famosos personajes de historieta y dibujos animados. Pero con una singularidad: no están hechas por los dibujantes originales sino por otros, y como ocurre con las canciones, al interpretar, reinterpretan. Y así es como aparecen los Pitufos, el Lagarto Juancho o Samurai Jack, entre muchos más, aunque con un aspecto muy diferente del que estás acostumbrado a ver. ¿Quiénes son las que están aquí al lado? Un ejercicio muy interesante de ver.

Dani Karavan es un artista plástico israelí. Sus esculturas e instalaciones suelen tener tamaños monumentales y están ubicadas en el desierto, en las montañas, en los parques boscosos: parecen ruinas de una civilización inexistente.

Las pequeñas animaciones de Craig Frazier son deliciosas y levemente surrealistas. No te pierdas además sus ilustraciones.

El diseñador Bo Lundberg muestra parte de su elegante trabajo en este sitio web. La navegación no es del todo clara; primero tenés que elegir una categoría, y luego pasás de una imagen a la otra mediante el pequeño signo más en la esquina inferior derecha.

Las ilustraciones de Valery Milovic muestran conejos remendados y juguetes rotos con una belleza muy singular. Con un clic en cada miniatura podés ver la imagen en tamaño completo.

El proyecto es fenomenal. En Biblioddisey exhiben deliciosas ilustraciones tomadas de libros antiguos, de cien o doscientos o cuatrocientos años atrás. Cada pocos días agregan imágenes nuevas y siempre es un placer para la mirada: máquinas de guerra de un libro de 1596, ilustraciones para niños del siglo XIX, mapas, pájaros, edificios, monstruos...

El viaje a la Luna, quizás la primera película de ciencia ficción de la historia, fue filmada en 1902 por George Méliès como una adaptación de la famosa novela de Julio Verne. Ahora está disponible gratuita y legalmente en Internet Archive, aunque atención: como se trata de una película, el archivo tiene un enorme tamaño. Si querés saber más sobre El viaje a la Luna y sobre su director podés leer este artículo.

Unas extrañas esculturas hechas con zapatillas.

Amy Vangsgard es ilustradora. Su técnica es trabajosa pero por lo visto los resultados justifican el esfuerzo. Primero hace el esbozo con lápiz sobre papel. Luego amasa arcilla sintética siguiendo ese modelo. Después pinta la arcilla con acrílicos, y finalmente le saca una foto digital. Quedan imágenes vívidas y cálidas que podés revisar en sus galerías de trabajos.

Una completa y bonita galería de mosaicos antiguos. Algunos están en catedrales, otros en museos o en excavaciones arqueológicas; algunos se encuentran en ciudades italianas como Venecia y Roma, otros en las ruinas de Pompeya o en Estambul. Con un clic en cada imagen, la podés ver más grande.

Las fotografías de Stephen Berkman son muy raras. Fantásticas, sombrías, bizarras, irreales. Indescriptibles. Tenés que verlas.