Una buena muestra de ilustraciones de Federico Jordán hechas para revistas y empresas. Coloridas y dinámicas.

Una inmensa cantidad de tapas de discos de jazz. De Thelonius Monk a Ornette Coleman, de Miles Davis a Count Basie. Haciendo clic en cada una la podés ver más grande.

Mondadientes es el sitio web de Santiago Morilla, donde muestra algunos de sus trabajos como ilustrador.

Camilla Engman es una deliciosa artista plástica sueca. Además de sus dibujos y pinturas nos gustan sus muñecos tejidos en crochet: adorables personajes de lana y punto.

Chromasia es el nombre del fotolog del inglés David Nightingale. Una mirada muy diversa pero siempre pulcra y elegante.

Se llama Lennard Schuurmans, vive en la ciudad holandesa de Rotterdam y hace ilustraciones llamativas, con colores saturados y un poco psicodélicas.

Ilustraciones digitales de Ray Caesar. La técnica es perfecta (por allí explica su minucioso método de trabajo) y su imaginación es un poco peligrosa; a una delicada muchacha de rasgos redondos y colores vivos le pueden aparecer patas de insecto de las mangas o monstruos en el pelo. Para ver con admiración y cuidado.

MattePainting es una comunidad de artistas especializados en ilustraciones de extraordinario realismo. En la galería hay muchas obras para ver y admirar.

Red Nose que es un estudio que produce maravillosas ilustraciones en 3D usando muñecos y paisajes construidos con delicadeza y detalle. Si hacés clic en Portfolio (la segunda cabeza desde la izquierda) podés ver algunas de sus obras.

Los dibujos de Dan McCarthy parecen versiones descarnadas de cielos urbanos: postes de luz, techos, copas de árboles en puro negro sobre blanco.

Una gran cantidad de pósters de recitales, creados por un diseñador que se hace llamar Scrojo. Músicos como Nancy Sinatra, Stereolab o Erykah Badu presentados con una gran variedad de estilos visuales.

Se puede hacer arte con muchos materiales: arcilla, mármol, papel. Luz. Una muestra actual en Alemania se dedica a las instalaciones, los objetos y los ambientes construidos principalmente mediante luces y efectos lumínicos. En la lista de obras y artistas del sitio web de la muestra podés ver algunos ejemplos; esta colección de fotos ofrece un panorama del evento. En la imagen de aquí, un sorprendente recurso: lo que parecía un alambre retorcido cualquiera, hace una sombra con un mensaje perfectamente legible cuando es iluminado desde el ángulo correcto.

Las ilustraciones de Colin Johnson son imaginativas y utilizan colores cálidos y amables. Para llegar a las galerías tenés que hacer clic en alguna de las opciones del menú inferior.

Walter Vasconcelos vive en Río de Janeiro y hace ilustraciones vibrantes, llamativas y a veces un poco violentas. Para ver sus trabajos, hacé clic en los pequeños números en la parte superior.

Irma Gruenholz hace ilustraciones con plastilina. Figuras suaves, colores brillantes, personajes dulces.

En Universo Pamp vemos una serie de ilustraciones en trazo blanco sobre negro. Líneas gráciles y despojadas. Una simpleza refrescante.

Estas fotos publicitarias sobre moda muestran escenas de una rara belleza. En algunas hay paisajes oníricos, en otras relatos dramáticos, en las de allá expresivos hombres y mujeres irreales. Cada miniatura te lleva a una colección diferente; basta con hacer clic.

Oleg Denisenko viene de Ucrania y hace grabados detallistas, intrincados, complejos y bellísimos.

Las ilustraciones y las pinturas de Calef Brown son coloridas y amables; un poco deformes pero con mucho dinamismo.

Michael Wolf, el autor de las sorprendentes fotos, lo llama arquitectura de densidad: imágenes cercanas de edificios de la superpoblada ciudad de Hong Kong. Cuesta reconocer las ventanas y los balcones en esas texturas. Hermosas fotos para confundir al ojo. (Con un clic, cada una de ellas se puede ver más grande.)

Bjorn Rune Lie es ilustrador y vive en Noruega. Sus trabajos son muy agradables, aunque tienen una atmósfera un poco extraña y onírica.

Zak Smith hizo una ilustración para cada página del libro El arco iris de la gravedad, de Thomas Pynchon. Quizás su trabajo sea desparejo pero la idea es atractiva. ¿Qué libro eligirías para ilustrar tan minuciosamente?

¿Qué es una metaflor? Un dibujo generado automáticamente por pequeños programas informáticos que pretende reproducir de manera artificial la belleza y la delicadeza natural de las flores. En estas dos galerías podés ver muchos ejemplos.

«Gina y Matt compartieron el estudio por más de diez años», dice la pequeña noticia biógráfica. «En cierto momento, dejaron de hablar de pintura mientras compartían un café para empezar a hablar de matrimonio mientras compartían pinturas.» En su sitio web podés ver las ilustraciones de uno, de otro y de ambos.

En el norte de Finlandia, un grupo de artistas y arquitectos construyeron esculturas de hielo y nieve. Enormes pero efímeras, algunas incluyeron también sonido y luces, creando un conjunto extraño y sorprendente. La galería de arte más fría del mundo.

En Moody Buddha tienen una elegante y atractiva colección de lámparas ilustradas por artistas. Haciendo clic en cada una podés ver el diseño completo y una pequeña presentación (en inglés) del autor.

Robert Doisneau fue un extraordinario fotógrafo francés. Nació en 1912; sus obras más logradas muestran la vida en las calles de París poco antes y poco después de la Segunda Guerra Mundial. Seguramente habrás visto más de una vez su foto llamada El beso. Pero todas son maravillosas. En esta pequeña galería podés ver una pequeña muestra; para tener un panorama más completo quizás convenga hacer una búsqueda en Google Images.

Las ilustraciones de Leo Espinosa son eléctricas y sintéticas. Para ver su obra primero hacé clic en Work y luego elegí una categoría del menú.

Una colección de tapas de viejas revistas pulp. Nos resultaron divertidas (pero también un poco pavorosas) las que muestran historias de terror: degollados, monstruos del lago, gorilas asesinos. (Aquí en TamTam ya habíamos hablado antes de las revistas pulp: una y otra vez.)

Unos atractivos collages realizados por alguien que responde al nombre de Señor García. En su sitio web podés ver más obras suyas.

¿Es arte o no es arte? El test tiene dieciséis imágenes. Algunas muestran obras de arte; las demás muestran objetos comunes y casuales. ¿Podés distinguir qué es arte y qué no lo es? Divertido.

Un viejo juego requería de un mazo de cartas especiales; cada carta mostraba el dibujo de un animal diferente: el gorila, la ballena, el cievo, el pingüino. Todas esas cartas, con ilustraciones deliciosamente fuera de moda, pueden verse aquí.

Los paisajes inventados de Carlos Díaz muestran collages maquínicos y melancólicos, como si fueran parques de diversiones para robots que fueron abandonados hace mucho.

Ando Hiroshige fue uno de los grandes artistas japoneses del siglo XIX. Sus xilografías son delicadas y retratan la vida y los paisajes del Japón de hace cien o doscientos años. La exhibición que te señalamos es muy completa; cada título lleva a un grupo distinto de obras: vistas del monte Fuji, hechos y personajes históricos, o paisajes campesinos.

Comprar un libro usado en una librería de viejo. Cortar una página del libro. Encontrar un poema en las palabras de ese libro y tachar todas las demás. Estas son las reglas del proyecto artístico Libros alterados. Desafortunadamente, es sólo en inglés. Pero la idea es sugestiva. ¿Habrá algo así en castellano?

ADA es la Asociación de Dibujantes de Argentina, una asociación civil que agrupa a dibujantes e ilustradores de nuestro país. Su sitio web es elegante y muy informativo.En su galería podés encontrar ejemplos del trabajo de muchos artistas gráficos.

Unas pequeñas etiquetas con ojitos dibujados (o quizás sean nomás ojalillos, como los que usás en tus carpetas) son suficientes para que la artista e ilustradora Keri Smith salga a la calle y forme caras en objetos que encuentra: puertas, máquinas, troncos, parquímetros.

Estas fotografías de la vieja Unión Soviética fueron tomadas entre las dos guerras mundiales. Plenas del espíritu de su época, muestran el trabajo, los desfiles militares, los edificios y la diversidad étnica. Las imágenes fueron tomadas usando técnicas hoy ya antiguas, lo que se nota en la rara iluminación y los volúmenes sugestivos. Llegás a las fotos eligiendo cada uno de los títulos.

Yoko Tanaka nació en Japón y trabaja en Estados Unidos. Sus ilustraciones y pinturas tienen delicadeza y calidez.

Gina Mikel se dedica a la ilustración científica. Sus dibujos y acuarelas no sólo son agradables para el ojo sino que intentan exactitud y precisión. En su sitio web podemos ver gran cantidad de ilustraciones de peces y pájaros, insectos y mamíferos, animales y plantas.

Ayer hablábamos del cine de dedo o los flipbooks. Bajo ese mismo nombre, una estupenda página italiana te permite crear tus propias animaciones de manera muy simple. Como si dibujaras cada una de las páginas de esos libritos, o cada uno de los cuadros de una película de dibujos animados. Sólo tenés que hacer clic en Make y ponerte a crear. Gallery muestra todas las animaciones hechas por visitantes anteriores, y Top rated las que recibieron mejor puntaje. Para que te sientas Tim Burton o Walt Disney.

Quizás hayas visto alguna vez esos pequeños libritos: en cada página hay una imagen, con leves variaciones de una a otra; al pasar el dedo sobre las páginas, la sucesión de las imágenes genera la ilusión de movimiento. En inglés se llaman flip books, y aquí a veces reciben el nombre de cine de dedo. flipbook.info es un web muy completa sobre ellos. Aunque está en francés, podés recorrerla mirando las hermosas ilustraciones y fotografías: la colección abarca más de 2800 ejemplares; en el inicio hay animaciones que te permiten ver algunos flip books en acción.

Esta página muestra un panorama bastante completo de la historieta argentina a través del tiempo. La sección cronológica avanza década por década; en framexframe se ocupan con más detalle de algunas historietas en particular, como El Eternauta. El Especial Breccia se dedica íntegramente a este gran dibujante argentino.

La Universidad de Cornell, de Estados Unidos, muestra una colección de ilustraciones tomadas de libros antiguos relacionadas con lo fantástico y lo maravilloso. Primelo elegí una categoría (lo grotesco, ciencia anómala, posesión y locura, bestiario) y luego hacé clic en View Images.

Dentro del espléndido sitio de UbuWeb encontramos esta joya: una colección de archivos en formato mp3 con las voces de escritores, músicos, pintores, filósofos de todo el siglo XX. Podés escuchar a Guillaume Apollinaire, a Henry Miller, a Jacques Lacan, a Marcel Duchamp y a muchos otros más, a veces respondiendo preguntas en una entrevista, a veces leyendo algún texto propio. Ninguno habla en castellano, pero eso no tiene que desanimarte: escuchar la textura de la voz es como finalmente conocer la cara de alguien a quien apreciás mucho.

John James Audubon tuvo una vida llena de peripecias, pero es recordado por sus delicados cuadros sobre aves silvestres de América del Norte. Harmonie/Harmony es una animación que muestra algunas de sus obras —agrupadas bajo títulos como La fragilidad, Los amantes o El cuervo— en cuidada conjunción con pequeños poemas y muy bella música.

Brad Holland es un interesante ilustrador norteamericano y en su sitio web podés ver una buena muestra de su trabajo. A la izquierda elegís la categoría; los minúsculos cuadrados a la derecha te llevan a cada obra.