Michael Dudok de Wit es un animador holandés que ha merecido premios y honores a lo largo de toda su carrera. Padre e hija es una joyita, triste y tierna, que ganó el Oscar a mejor cortometraje de animación.

El arte naïf, según define Wikipedia, es "la corriente artística caracterizada por la candidez y la ingenuidad; por la espontaneidad, el autodidactismo de los artistas, los colores brillantes y antinaturalistas, y una perspectiva acientífica". También se aplica al arte que imita esas características.

En Flickr encontramos una galería en la que podemos disfrutar de muchos ejemplos, como esta "dama en la ventana" que asoma en una foto de Joana Coccarelli (publicada bajo una licencia de Creative Commons).

Según su autor, es solo algo que hizo para divertirse. Pero Star Wars Muda es una versión al estilo de las viejas películas mudas de Hollywood (y con una loca pianola de fondo) que resume en un minuto y quince segundos toda la saga original.

En esa calidad se reconoce Magnun Photos, una empresa dedicada a proveer de imágenes a periódicos, editoriales y agencias de publicidad.

Los fotógrafos que la forman provienen de todo el mundo, y muestran sus obras en mini-sitios individuales, a los que se llega haciendo click en el nombre del elegido en la lista de miembros, y luego en la imagen que aparece a la izquierda, bajo una breve biografía en inglés.

Además, en el sitio se pueden encontrar presentaciones multimedia que agrupan fotografías por tema.

Mauricio Barriga dibuja muchos monos.

"Muchos monos... muchas rayas... muchos colores... muchas formas... muchas ganas..."

Monstruos, hombres de traje, algún robot y un gato malo pueblan las páginas de este artístico blog.

Mike Libby es un escultor particular. Un día encontró un escarabajo muerto, y se le ocurrió que el insecto parecía una pequeña maquinaria detenida. Buscó un viejo reloj, y combinó los dos restos en una escultura cibernética. Le gustó, y siguió adelante.

Los resultados pueden verse en Insect Lab. Haciendo click en cada imagen se puede ver la galería correspondiente a cada tipo de insecto. Bajo cada obra, aparece el nombre científico de la "obra de la naturaleza" y, para quienes leen inglés, la descripción y el origen de las partes "hechas por el hombre".

Este artista plástico denomina a su obra "arte pop urbano". Rik Catlow combina palabras recortadas de revistas viejas, personajes extraños, colores atractivos para crear pinturas que reconoce inspiradas en la ciudad de New York, sus graffitis y sus habitantes. En su sitio web presenta pocas imágenes, pero mucho más de su trabajo se puede ver en sus galerías de obras de arte anteriores, actuales y latas aplastadas en su espacio en Flickr.

En el sitio del Festival de Cine Digital de León se puede disfrutar de decenas de cortometrajes, en castellano o mudos, y de entre tres y siete minutos de duración.

Por ejemplo, el cortometraje Humanos, al que la imagen de aquí al lado pertenece, es una tierna animación cuadro por cuadro, mientras que Viento parece un homenaje a Philip K. Dick. Y hay mucho, pero mucho más.

En el sitio Web Gallery of Art se puede encontrar una completísima base de datos de obras de arte europeas desde el siglo XII hasta mediados del XIX. Todos los textos están en inglés, pero hay varias maneras de llegar a las imágenes.

Se puede recorrer la lista de artistas (con opciones que permiten reducir el listado), o bien buscar una obra en especial, o seguir alguna de las visitas guiadas interactivas.

El museo virtual Diego Rivera es un sitio en inglés dedicado al pintor mexicano. Contiene dos galerías, una con fotografías de sus murales y otra con el resto de su obra. Además, algunos videos, que incluyen documentales y filmaciones caseras.

Rodrigo Acevedo es un artista chileno que muestra en su blog Perro hambriento imágenes en distintos estilos y técnicas. Algunas asustan, otras asombran. Todas te dejan pensando.

Los collages de Katy Lemay son muy elegantes y un poco nostálgicos, pero sobre todo muy divertidos.

En Lite Brite acomodás bolillas de colores sobre el tablero negro para hacer retratos, paisajes o lo que quieras. Como si dibujaras con píxeles gordos.

Colores suaves, caras serias y pensativas, trazos delicados: así son las ilustraciones de la canadiense Isabelle Arsenault.

Diana es ilustradora y en su asteroide podés ver algunos de sus trabajos, y también dibujos o muñecos que encuentra por allí o por aquí.

Un delicioso corto de animación hecho sobre un pizarrón blanco.

Según parece, en Italia la plastilina se llama Pongo, y alguien la usó para crear estos simpatiquísimos muñecos. Lamentablemente no hay ninguno nuevo desde hace varios meses, pero si tenés ganas de más podés revisar los archivos, cuyo índice figura en la columna izquierda.

Esta exposición reúne ilustraciones publicadas hacia 1920 en una revista japonesa para chicos. Todas son tan maravillosas que no sabíamos cuál elegir para mostrarte aquí; mejor que vayas y no te pierdas ninguna. Y cuando estés allí, date una vuelta por la sección de canciones. (Cada canción se activa con el pequeño botón que tiene una nota musical.)

Algunos viejos mapas parecen obras de arte abstracto. Será que la misma Tierra, vista de la manera adecuada, ya es como un cuadro.

La ilustradora Stina Wirsén se especializa en elegantes bocetos de moda, aunque también podés encontrar dibujos para revistas y libros. Para verlos, desplegá el menú que aparece a la derecha.

Estamos rodeados de logos: en la calle, en las góndolas de los supermercados, en la ropa, en la televisión. Son un aspecto fundamental de nuestra experiencia estética diaria. Good Logo es un sitio web que busca destacar los mejores logos del mundo, sea por su armonía visual, sea por su potencia expresiva. Si te interesa el diseño gráfico o la publicidad, tenés que darle un vistazo.

Este delicioso álbum de figuritas te lleva a dar una imaginaria vuelta al mundo con diferentes clases de aviones. Las figuritas son de cincuenta años atrás, lo que se nota tanto en el estilo de las ilustraciones como en la ausencia de algunos edificios famosos; por ejemplo, al sobrevolar Sydney falta la famosa Ópera, que fue construida en 1957.

Barnstormers es un grupo basado en Nueva York y en Tokio que se dedica a crear obras de arte colectivas de enormes dimensiones. Este video muestra uno de sus trabajos: una escena que cambia continuamente, creada con colores y objetos diversos, como arena, ramas y fuego. En su sitio web podés encontrar más información, aunque sólo en inglés, y otros videos.

Luego de muchas vueltas por el mundo, Alex Dukal ahora vive en Puerto Madryn y desde allí hace sus coloridas ilustraciones. También podés ver sus trabajos en su weblog Pelícanos & pescados y en su galería de Flickr.

Casi cien tangos tradicionales, de Grisel a Mano a mano, de Cuesta abajo a Por una cabeza, fueron interpretados por las plumas cadenciosas y canyengues y los colores porteños y compadritos de varios ilustradores de la Asociación de Dibujantes de Argentina. Aquí podés ver las obras. Haciendo clic sobre cada una se te muestra en mayor tamaño.

Bichorabioso es el nombre por el que se deja conocer un diseñador argentino. En su fotolog podemos ver imágenes de algunos de sus emprendimientos: pequeñas obras de arte en forma de figuritas, stickers e incluso prendedores.

La fotografía estenopeica utiliza cámaras sin lentes convencionales; su técnica se basa en el principio de la cámara oscura. Ricardo Montesdeoca es un artista especializado en este tipo de fotografía. «Muchas personas me preguntan cuando me ven trabajando con mis cámaras cómo es posible que pueda captar esas bellas imágenes con una caja de madera y sin objetivo; pues bien, en esta web podéis averiguarlo y les puedo asegurar que momentos cotidianos o paisajes sin interés cobran vida y los convierte en mundos imaginarios. Esto es la magia fotográfica.» En su sitio web podés ver deslumbrantes y ensoñadoras imágenes tomadas con distintos modelos de cámaras.

Sacapuntas es la nueva revista electrónica de la Asociación de Dibujantes de Argentina. Con los bytes todavía frescos, el número 1 incluye, entre otras cosas, un informe de Carlos Nine sobre Calé, un análisis de la obra de Hugo Pratt hecho por Quique Alcatena y una entrevista de Lucas Nine a Nicolás Mealla. La revista es mensual y gratuita; la podés encontrar aquí.

Las ilustraciones de Kathleen Lolley son inocentes y tiernas, pero un poco tristes.

La única obra de arte en la Luna se llama El astronauta caído y consiste en una pequeña escultura de aluminio que representa a un astronauta en su traje espacial. Es un homenaje a los catorce astronautas que murieron intentando alcanzar nuestro satélite. La historia completa, aquí.

Alfredo y Bruno es una amable historieta sobre un perro abandonado en una estación de servicio en la frontera mexicana. Tiene historias simples, generalmente desarrolladas en sólo cuatro cuadritos, y un humor inocente y efectivo. Es obra de Alberto García, un humorista e ilustrador sevillano.

Wokitoki es una comunidad de artistas e investigadores interesados en prácticas artísticas no convencionales. En su sitio web difunden exposiciones y proyectos, especialmente en la zona de Rosario, además de publicar entrevistas, recomendar lecturas y discutir noticias.

Según el fotógrafo Kai Jünemann, los carteles de tránsito vistos desde atrás parecen extrañas flores metálicas.

Siguiendo el ejemplo del primer caso ya resuelto, descubrí a qué palabra que comienza con SER hacemos referencia.

1. SER reptil: SERPIENTE
2. SER de la iglesia.
3. SER cantado.
4. SER tranquilo.
5. SER para la mesa.

Teresita dejó la respuesta correcta en su comentario.

Su Blackwell hace vistosas esculturas recortando y plegando hojas de los libros. ¡No lo hagan en sus casas!

Ridículas caras dibujadas sobre cartón. El autor es un misterioso Señor B.

Anotás alguna palabra en el recuadro, hacés clic en Submit y de inmediato se empieza a proyectar una sucesión de imágenes indefinidas, cambiantes, oníricas. ¿Así son tus sueños?

Teté Cirigliano es una artista plástica e ilustradora que abarca una gran variedad de registros y temas, y nos lo muestra en un sitio web ciudado y elegante. Para ver sus trabajos hacé clic en Portfolio.

Diez mil ovejas mirando hacia la izquierda. Todas fueron dibujadas a través de Internet; si hacés clic sobre una, en el visor superior podés ver cómo se fue creando el trazo. Raro.

Habitaciones, negocios, y escenas, todo construido en miniatura y con enorme delicadeza y detalle.

Ilustraciones de Lisa Evans, algunas para cuentos infantiles o novelas como Alicia en el País de las Maravillas.

Las ilustraciones de Gordon Wiebe están hechas al viejo estilo, sólo con papel, tijeras, pegamento, pinturas; no hay interferencia digital. Aquí y aquí podés ver más.

Raquel Aparicio es una ilustradora que domina diversas técnicas, como la tinta y el collage. Y también tiene un weblog.

Hermosas fotografías de árboles, y para adornarlos, exquisitas fotografías de pájaros.

A lo largo de una semana, un grupo de ilustradores japoneses pinta y vuelve a pintar una pared con flores, animales, peces y nubes: una asombrosa obra de arte cambiante con el tiempo. El grupo se llama Rinpa y toma elementos tanto del graffiti como de una antigua técnica japonesa para decorar el interior de las casas. Si te gustó, podés mirar sus otros videos: uno con una cámara cenital, otro con paneles móviles.

Polyorama es un curioso experimento visual: la escena combina fragmentos de imágenes, y cada vez que hagas clic en el botón inferior vas a obtener un paisaje nuevo.